教育新视-"日本的aa制文化并不是吝啬"-龚琳娜官日本的aa制文化并不是吝啬宣离婚：20年，再见了！

龚琳娜官日本的aa制文化并不是吝啬宣离婚：20年，再见了！_ZAKER新闻

　　芯片，看似一个大难题。但在历史的长河中，人类进步的进程中，类似的往事并不如烟。回头看，各时代的高科技产品，终有惠及全人类的时刻。比如我现在正在写稿所用的笔记本电脑，已经使用了十几年的货色，曾几何时，也是相当高端的存在。可而今安能说自己很高科技呢？

说到底，千山万水走到最后，都只有 " 自己 " 两个字。龚琳娜也离婚了。但她的官宣方式，是我见过的最和平、最温柔，甚至可以说，最浪漫的。没有一丝血雨腥风。没有妒风嫉雨，怨声恨意，阴谋算计。‍‍‍唯有平静与体面，祝福与慈悲。她说：" 始于音乐，终于音乐 ...... 中国开始，德国结束。"‍官宣文案附带的视频里，是她为分手，唱的一支歌。" 你我变成了自由的鸟 ......"琴声婉然，歌声有意。曾经相爱的人，站在曲终人散的结局里，但相处之中，依然有喜乐，有宁和。这就是最大的成全了吧。更何况在音乐之路，他们虽不再是伴侣，仍是伙伴。‍所以，不过换了一种方式。由执手，改成同行。爱虽止了。恩与情，还在继续。粉丝与网友纷纷祝福。有人说：君似飞鸟我似风。‍‍还有人说：不再是比翼鸟，却成自由的凤皇。下一个 20 年，请高飞。他们是由音乐相识的。理念相同，观念纯粹。大家可能还记得，之前王菲演唱会，吹捧者众。唯有人直言：" 音色丢了，气息没了，音准走了。"这人就是龚琳娜。她眼里揉不得沙子。许多年的 315，别人打商家的假，她打音乐的假。2013 年，她发微博。" 都是假唱。"‍2014 年，又发微博。" 今年还假唱吗？"2015 年。依然如故，并给出当头一棒。她就有这么轴。也有这样的底气。从幼年开始，她一路被天赋推着走——5 岁登台，10 岁获奖，12 岁全国巡演。在人才济济的音乐学院，更是当之无愧的民歌状元。大学毕业，进入中国民族乐团。唱歌，拿奖，一路晋升。年少有为，人生得意。然而她一点都不开心。那几年，她到处演出。所到之处，人声鼎沸，观众将舞台围得水泄不通。龚琳娜只觉得虚伪。因为很多次，她都被要求假唱。手里拿着没打开的话筒，耳畔响起预录好的音乐。有时演出临时，来不及背歌词，龚琳娜开始自暴自弃：" 反正都是假唱，不背也无妨。"于是，她仰起头，做足表情，用话筒挡住嘴，着力表演声情并茂。一曲过后，掌声轰鸣。龚琳娜却陷入迷茫。台下那一双双崇拜的眼睛，如同刀子，直往她心上戳。戳得她万念俱灰，痛心入骨。" 他们在崇拜一个骗子！"而后，她不停问自己：过去所有的努力，只为今日造假吗？几番发问，唤醒了龚琳娜的良知。" 够了！我不要做没有灵魂的木偶。"只是，放弃谈何容易？铁饭碗工作，人人趋之若鹜。真的说不要就不要吗？举棋不定之时，她认识了老锣。这位来自德国的友人，说话干脆直白。相识之初，一开口就打中了龚琳娜的脊梁骨：" 假唱好恶心。"她觉得诧异。身边的家人好友，都知道龚琳娜在假唱，但从没人把这当一回事。只有老锣，用像针一样的话语，精准扎中她的穴位。龚琳娜醒了。不就是一份工作？辞了便是。另一方面，老锣对中国音乐的执着，让她羞愧。外国友人尚且如此，假唱的自己，怎能对得起学习民族音乐的初心？老锣的音乐理念，令龚琳娜着迷。她的行腔走韵，亦让老锣沉醉。很快，他们走到了一起。音乐、精神、感情，各方面的重叠。一起打造 " 中国新艺术音乐 "，延续音乐生命，成了龚琳娜的新目标。归零重来，谈何容易？没有一家唱片公司，愿意为他们出专辑。在他们眼里，这样的音乐太过前卫，没人敢冒这个险。北京待不下去了，老锣带着龚琳娜，撒腿就要往德国跑。眼见女儿丢了饭碗，失去舞台，还要被这老外拐了去，龚琳娜母亲暴怒：" 等着看，我不相信你们能幸福。"事业遭遇坎坷。爱情受到诅咒。眼前只有一条路：去德国。龚琳娜思忖万分，还是去了。自此，与母亲的关系一泻千里。德国，也不是想象中的伊甸园。没有花团锦簇，也非一路坦途。语言隔阂为其一。关键是缺乏舞台。于是，居住在乡野田间的他们，一逮着机会就往外跑。小剧场演出，观看人数寥寥，龚琳娜仍局促不安。她太久没有以 " 真实 " 示众了，一登台，紧张成筛糠样。一首《月亮代表我的心》，唱了三次。找不着调，连连破音，几度造成灾难现场。老锣安抚她，没关系，观众不会反感你的真实。龚琳娜开始释放几分天性，将自己完全打开。这一回，她找回了音准，也找到了自己。有了这次经验，龚琳娜更疯了。只要有演出，她便敞开了唱，在台上恣意撒欢。久而久之，观众多了起来。卸下民乐团里的拘谨，摆脱假唱带来的枷锁。自由，任性，灵气，填充着龚琳娜日后的音乐之路。《忐忑》，就是这么来的。歌曲一经发布，评价褒贬不一。有人骂她哗众取宠，是神曲鼻祖。有人赞她大胆前卫，是音乐专家。争议与盛名同时袭来，龚琳娜没有被哪一项套牢。她只是兴奋。" 原来不假唱，被批评也是开心的。"被神曲推入大众视野的龚琳娜，妆容怪异，表情浮夸，迅速成为恶搞视频的素材。谩骂声一片，她看得很开：被认识是件好事。走红之后，龚琳娜不在意眼角笑纹。不在乎表情诡异。也不介意扮相如何。更不关心，" 神曲天后 " 的标签，是褒是贬。不断拓宽音乐之路。只要能从中国戏剧、戏曲中，挖掘出中国的声音，赋予新的生命力，那就足够了。所以她唱《法海你不懂爱》。取材传统故事，抒发个人情感。被骂无底线，戏谑佛教。唱《金箍棒》。意在表达，孙悟空的无畏本色。被骂誉过其实，通篇都在耍嘴皮子功夫。唱《水调歌头》。一改往日温婉，糅合秦腔唱法。被嘲侮辱摇滚，只会装腔作势。神曲不断涌出，有人大骂：疯婆子一个。但不论外界如何哂笑，龚琳娜要的不是被理解，而是几分钟的自我，几分钟的享受。神曲带来的流量，她得到了。龚琳娜的艺术追求，也非徒有虚名。唱《小河淌水》。低声吟唱，能缠绵蕴藉；放声高歌，却不扰清幽。穿越云霄的思念，透过一声 " 啊 "，摊在面前。唱《山鬼》。情绪浮动，张力十足。时而婉转，时而啸鸣。少女的痴情，在猿狖齐鸣中，走向悲情。唱《庭院深深》。一身枣红长裙，一曲孤歌飘零。帘幕重重，门掩黄昏，闺阁幽闭。乱红满地，秋千空荡，无语凝噎。一曲过后，落寞笼罩四周。有人言：" 我等凡人，怎配聆此仙音？"神曲在前，名作随后。过去的成见，在一首首曲子中，被重新洗刷。她够格评价他人了吗？回过头来看，龚琳娜所寻求的，不过一个字：" 真 "。只要真实，是褒是贬，她全盘皆收。只要真实，她都认。她始终记得老锣说的，不要假唱，那很恶心。所以，她回赠自己一句：" 假唱假意，再大的名，再高的技，皆故弄玄虚。"从此，一意孤行，执着真唱。20 年过去，她靠着 " 真 "，成了 " 角儿 "。‍‍‍‍‍‍很多人认识她，更多人钦佩她。‍‍但在顶峰之时，互相扶持走来的两人，决定各行其路。感伤吗？我不感伤。每一段婚姻的终结，有着诸多的因由。每一段关系的结束，必然也是到了 " 结束比继续更好 " 的时候。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍对此无需文艺化的哀婉。也无需站在女性客体的角度上，去强化 " 失去感 "。‍‍‍说到底，生在这世间，大家都不宜过度追求 " 永恒之爱 " 这四个字。也不宜过度浪漫化真实的婚姻。对于执手一生的幻想，在影视剧中解决。‍‍‍‍‍‍‍‍回到现实生活里，一定要认清，人世间的关系千万种。有夫妻之情，也有挚友之义；有伴侣之心，也有知己之谊；有爱人之盟，也有家人之恩。‍‍‍‍‍‍哪一种关系都在陪伴我们，成就我们。‍‍‍‍‍‍‍‍而那最终极的爱，需自己给予。‍就如白水经岸，飞鸟过山，你终将于生命之中，寻得自己的路。